《战后漫画 50 年史》的阅读笔记是一个进行中的系列连载。欲知前文,敬请阅读:《战后漫画 50 年史》阅读笔记 PART 1
第二章 月刊和连环画
在 1950 年代中,中央大出版社所出版的少年刊物,因为内容和品质的提升,已经将销售颓势扭转了过来,导致「赤本漫画」时代的结束。
《战后漫画 50 年史》提到的例子,是 1953 年由集英社出版的新系列《有趣漫画文库》,该刊将伟人传记和名著大量漫画化,同时也收录了杉浦茂的《猿飞佐助》、大城のぼる的《少女白菊》之类的杰作。
从「纸芝居」到「絵物语」
而一直到 1950 年代中期,这些杂志所刊登的漫画比例并不高,但「刊登了许多和漫画近似,但表现方法却完全不同的作品——连环画。」
「连环画」日文原文是「絵物语」,《战后漫画 50 年史》给的定义很简单:「就是在故事上加上画」。这种连环画,和 1930 年代于《少年俱乐部》杂志中所刊登的〈杂志上的纸板剧〉很接近,当初的目的,是要把当时流行的街头纸板剧(《手塚治虫:不要做艺术家》书中所谓的「连环画剧」,也就是日文的「纸芝居」)带到杂志上。
综合来看,「絵物语」是以「连环画剧」为基础所发展出来以插图为主的小说,可能有点像现在小朋友们所看的童书绘本,只不过题材和表现方式,并不像童书那般天真、无邪罢了。
山川惣治最知名
50 年代的「连环画」的代表人物,是山川惣治。山川惣治原是纸板剧作家,后来参加官方比赛夺得大奖,《少年俱乐部》从 1939 年起便向他邀稿,他这时期的作品以「战记」和「伟人传记」为主。
山川惣治的创作一直持续到战争结束,而到了 50 年代中期,少年、儿童杂志的再度风行,吸引了更多纸板剧画家的投入「连环画」的创作。后来的评论家说,几乎当时所有杂志里的连环画,都是在模彷山川惣治。
评论者滑川道夫将当时的连环画分为五大类:
一、魔怪冒险侦探类;
二、土著斗争类;
三、西部剧类;
四、科学冒险类;
五、历史评书类。
山川惣治所带起的连环画风潮,不久就成为评论者们的箭靶。他的名作之一《少年肯尼亚》(少年ケニヤ)更被指名批判。其实漫画的存在,早在战前就饱受指责,到了战后这种批评也从未停止,从赤本到连环画,到之后的故事漫画、贷本、剧画等等,也没有一样不受到异样眼光关注的。
「赤本」到「贷本」
这段期间,赤本虽然消失,但是单行本漫画依然存在。这些单行本漫画,由于在市场上拼不过素质提高的漫画杂志,于是改走非传统的通路,以专门销售给租书店的出租漫画(贷本)出版为主。
《战后漫画 50 年史》的阅读笔记是一个进行中的系列连载。欲知后事,敬请阅读:《战后漫画 50 年史》阅读笔记 PART 3
注:本文原登于「Fafner’s Hideaway」,漫言经由作者本人正式授权,将《战后漫画 50 年史》阅读笔记系列的简体中文版在此进行同步连载。
赤本和连环画的区别在哪里呢?
图很丰富呢,弥补了原书黑白的缺点